El arte inclusivo son todas aquellas disciplinas artísticas que trabajan la inclusión en los lugares más recónditos del alma humana.
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3/12/16

Juan Carlos Gargiulo no es de este mundo por manu medina

Este hombre, Juan Carlos Gargiulo es un genio, no me cabe la menor duda. Su talento lo muestra todos los días con la simple mirada al recoveco de  una calle escondida, para el tiempo, STOP establece coordenadas respetando el aquí y ahora del individu@ fotografiad@, convierte al otro en el verdadero protagonista de la acción dramática, de la vida, el ojo y la cámara son la misma cosa, no hay nadie mas, ni nada mas.
Los conceptos, la ideas, opiniones, pensamientos, arquetipos, formas y doctrinas preestablecidas están desterradas, excluidas y confinadas al mundo de lo formal, aquí la formalidad no tiene espacio, ni tiempo, ni lugar.
Abandonarse, dejarse y desatender de los, …y si… son parte de su pasado forjado (como a todos) como el hiero en yunque.
Sus creaciones están siempre vigentes, recientes, porque lo que cuenta es el daño o la felicidad de la vida, y eso, queridos amigos, no pasa de moda nunca, el ser humano es lo que es ahora y siempre, con sus ciclos, cambios, y diferencias.

Y nosotros como público, acudimos a ver sus fotos, nos obliga, nos despierta y nos recuerda que lo más valioso del ser humano es todo aquello que somos, y que sólo con un pequeño rasque nos enseña un gran tesoro, el tesoro de la vida, la vida misma y lo que hay en ella.


2/10/15

AISGE Teatro y Discapacidad por Manu Medina

Ya hemos acabado el curso de Teatro y discapacidad en el Centro ACTUA, y una de las  particularidades de este curso es que al final éramos demasiado y tuvimos que hacer los ejercicios por bloques. El trabajo ha sido muy gratificante tanto a nivel personal como en el sentido técnico del trabajo, una vez más me doy cuenta que todo el trabajo que hay detrás de cada curso, no deja de ser la suma de toda una vida dedicada al mundo de la interpretación. Tengo que darle las gracias a: Belen Ponce, Ana Belen Blanco, Roxana Andrea, Mª del Cristo, Luz Juanes, Noelia Navarro, Carlos Olalla, Susi Lillo, Susana Pérez, Enrique Alcides, Luisa Martinez del Amo, Patricia García, Mirian Faulin, Luis Alfredo Bonilla y Pilar Rodriguez.
Todos ellos junto al equipo de actores de la CIA.  Paladio Arte mas un grupo de actores con discapacidad Intelectual de Boardilla del Monte, hemos indagado un poco más en escudriñar y conocer los hilos que mueven las emociones de unos actores que ya de por sí tienen gran disposición a ello, quiero dar las gracias a todas aquellas personas que han hecho de este evento en algo fuera de lo normal.

Gracias


9/12/14

Fiestas de San Martin. Centro Ocupacional Taller Rafael.

Durante un mes estuvimos preparando una pequeña performance que hablara de lo que a nosotros nos parecía que era lo más importante de esta celebración y comenzamos a buscar palabras o frases que nos ayudasen a abordar el trabajo, y dichas frases o palabras fueron:  compartir, acompañar, estar juntos, te ayudo, te arropo, caminamos juntos, etc.
la mañana empezó colocando todos los elementos de la escena, y posteriormente hicimos un pase para ultimar todos los detalles, y he aquí algunas imágenes del evento, espero que os guste.









22/2/14

Mil cosas por Manu Medina.

En estos días las cosas se suceden de manera muy rápida y sin casi tiempo para la reflexión, es un momento donde las decisiones se toman más por la intuición que por el estudio de ellas.
A veces la vida nos coloca en una encrucijada donde lo más coherente es escuchar esa voz interior y hacerle caso.
Por lo pronto con Bufonadas nos han salido varias funciones y una muestra de teatro en la sierra norte de Madrid. en el taller Rafael estamos a punto de estrenar "Lorca y nosotros con el alma estremecida", en la escuela de actores este Domingo comenzamos los ensayos de "El retablo de las Maravillas" , y parece que con respecto al taller de dirección las cosas están tomando un nuevo rumbo, -me gusta lo que está ocurriendo- Con las clases recuperación vocal para mi alumna parece que el tratamiento que estamos siguiendo está funcionando, con respecto a la webserie "Diez personas para..." hoy sábado 22 de febrero tenemos la segunda reunión, - a ver qué pasa -.
En mi vida privada al igual que en mi vida profesional las cosas van en marcha. Para la semana santa vamos mi pareja y yo al Sahara, iremos a ver a la familia de nuestro niño de acogida, y sobre todo con grandes deseos de que nuestro niño venga lo antes posible a Madrid.
Solo espero que la vida me siga sonriendo tanto a mí como a todos aquellos que buscan la felicidad a través del camino del trabajo y de los retos, esto último nos lleva a lugares insospechados, lugares donde por una u otra razón nos enfrenta a nosotros mismos con nuestras incoherencias y con nuestra terquedad.

Espero que la vida os sonría ,
Manu Medina

18/12/13

El verdadero sentido de la palabra "Ignominia" por Manu Medina


Esta vez le toca el análisis detallado a la palabra ignominia, es -quizás- una de las palabras más conocida del léxico Español, y es por ello que me apetecía que se supiese la verdad de una palabra, que a pesar de estar al descubierto, no se sabe en realidad el verdadero sentido de la misma.

4/12/13

EN CLASES DE INTERPRETACION EN EL TALLER DE TEATRO PERMANENTE.


INTERPRETACIÓN Y COMEDIA EN EL ARTE.

PROGRAMACIÓN
Durante este año trabajaremos en las clases de interpretación un estilo teatral que, a mi como director me fascina -LA COMEDIA DEL ARTE- y con el texto EL RETABLO DE LAS MARAVILLAS De Miguel de Cervantes y en ella vamos a abordar el trabajo del actor desde distintos puntos de vista y estos son los siguiente:
  • Desde el movimiento primigenio.
  • Desde el arquetipo del personaje.
  • Desde la voz transformada.
  • Desde un animal como punto de referencia.
Al mismo tiempo abordaremos a nivel del sistema los siguientes aspectos:
  • El vinculo.
  • El Objetivo.
  • El Conflicto.
La puesta en escena estará basada en la partitura de movimientos siendo esta de gran fuerza visual y auditiva. La escenografía constará de cámara negra y el vestuario será nuestra gran apuesta, queremos una puesta en escena viva y dinámica y es por ello que creemos que el color y las formas del vestuario cobrarán una gran importancia.

En mi vida profesional tanto como Director o como Actor, la Comedia del arte ha tenido un lugar privilegiado, su estética, sus enredos y su brillantez siempre me han perseguido, al mismo tiempo y desde mis comienzos en la Compañía de teatro Dizzy, esta disciplina artística ha sido y será todo un campo de investigación y creación.
La Comedia del arte (Commedia dell'arte) es la comedia hecha por actores profesionales. Esta se considera como teatro de improvisación. En realidad cada actor tenía un repertorio de frases y bromas a partir de las cuales construía su papel.
La comedia del arte nace aproximadamente en el siglo XVI, cuando compañías como "Los Celosos" comienzan a difundir por toda Europa este tipo de teatro, en el cual había un Cannovaccio, es decir, una estructura de sucesos predefinida, y lo que se improvisaba era el texto en sí.
Las obras se dividían en tres actos, tenían una trama definida y una serie de personajes arquetípicos, dentro de esos dos límites los actores podían improvisar. Los temas solían ser enredos amorosos, los celos, etc. La proporción de texto y gesticulación podía variar en función del país donde estuviera actuando la compañía, en países extranjeros había menos gagsverbales y más visuales.
Los personajes masculinos llevan máscaras, no así los femeninos (Colombina). Aún así la Comedia del Arte es un teatro de media máscara, por lo que permite al comediante poder hablar. De hecho en las compañías de comedia del arte había actrices, mientras que por aquellos tiempos en las compañías de teatro inglesas sólo estaban formadas por hombres, que hacían los papeles de mujer en travesti.
A continuación os mostraré unas fotografías de los rasgos/personajes más destacados del la Comedia del Arte:

27/11/13

Articulo publicado en la la revista de la Universidad de Buenos Aires por Manu Medina


1-       Qué se necesita para ser un buen actor?
Trabajo, trabajo y trabajo, y además no debemos olvidar que un actor es un transmisor de historias, de emociones, de sensaciones y para ello debe perfeccionar la máquina, su máquina (es decir el sí mismo) y de esta manera dicha transmisión será clara, directa y sobre toda orgánica, creíble.
2-       Qué debo estudiar para ser actor?
Aparte de todas las asignaturas propias de esta profesión, (interpretación, voz, expresión corporal, etc.) no debemos olvidar que toda emoción nace y es producida por el ser humano, por lo tanto el ser humano es la principal fuente de estudio, 
3-       Cualidades que debe tener un actor
Sensibilidad, creatividad, tenacidad, capacidad de escucha, sin olvidar que tenga la capacidad de reproducir sensaciones, emociones, etc.
4-       ¿Todo el mundo vale para el teatro?
Todos los seres humanos tenemos la capacidad de ser creativos?   Respondieno a esta segunda pregunta prodríamos responder a la primera.
5-       Claves para lograr ser u buen actor de teatro.
Trabajo, trabajo y trabajo y mucha, mucha humildad.
6-       ¿Aquellos que nacen con un actor dentro tienen más ventajas qué el que estudia técnicas de aprendizaje?
En mi país los actores que trabajaban haciendo grandes giras se hicieron a sí mismos. El escenario les curtía y les hacia grandes. Yo recuerdo cuando en la ciudad en la que vivo (Madrid) se hacían 14 funciones a la semana. Esto hoy en día no es así, los tiempos han cambiado y ya no se trabaja tanto. Ahora necesitamos de las técnicas para acelerar los procesos de aprendizaje para salir al escenario ya enseñados. (aunque nunca se deje de aprender, claro). Pero tampoco se trata de ventajas o desventajas, cada individuo tiene su proceso, su tiempo, esta es una carrera de fondo, no gana quién llegue antes, gana sobre todo aquel que llega al final de sus días con maquillaje en la cara.
7-       ¿Técnicas actorales versus la improvisación natural?
Da igual que técnica o estilo teatral se utilice, o si la improvisación es mejor o peor que la técnica, lo más importante es llegar al público, conmoverlo, que cada palabra, gesto o suspiro le llegue a lo más hondo de su corazón, que nuestra actuación sea un motor de transformación. Yo pertenezco a esta profesión porque en definitiva quiero contar lo que me pasa, lo que siento o lo que pienso. Necesito exorcizar mis miedos, mis fantasías, mis alegrías, etc. en definitiva vaciarme de mi y caminar ligero.

Pero también digo que es muy importante conocer cuantas más herramientas mejor, el estudio, el conocimiento es esencial en nuestra profesión, Stanislavski, Bernard Shaw, Kantor, Brecht, Grotoswski y Danchenko, entre otros, existieron y nos dejaron su legado para algo, aprovechémonos de ellos y aprendamos.

22/11/13

El verdadero sentido de las palabras, por Manu Medina

Hola a todos este es mi primer trabajo de video casero, en el que de una manera un tanto rara os explicare el verdadero sentido de las palabras, en este apartado os hablare de otra manera de ver, de entender el significado de lo que muchas veces se dice y no logramos entender muy bien que se está diciendo, 

Bueno lo mejor es que lo veáis y juzguéis.
mejor dicho no juzguéis, hay va:
Cancer de uno o varios.


21/11/13

¿Para qué sirven los premios Óscar?

Pongo a su consideración algunas posibilidades. ¿Ustedes saben de otras?
Los premios Óscar sirven para que la gente sin criterio, que sabe un carajo de cine, crea tener una idea de lo que merece loas; sirven para creer que la manipulación de las preferencias en Joligud es "la academia"; que Titanic es comparable con Ben Hur; que Jennifer Lawrence, Natalie Portman y Jennifer Connelly son buenas actrices; que los negros son una especie rara y los latinos tenemos vocación de marginales; que cinco películas al año son representativas del cine hablado en lenguas distintas a la inglesa, o sea, el 95 por ciento.
Los premios Óscar sirven para que la gente aturdida con efectos especiales, pirotecnia y estridencia publicitaria, la gran masa idiota, ignore sobre todo el cine árabe y africano.
Sirven también para que la Casa Blanca, el Pentágono y la CIA divulguen su versión de los hechos, vía personajes como Kathryn Bigelow y Mark Boal, y para que los medios de difusión vendan masivamente información sobre los vestidos de las actrices en la noche de gala.

Los premios Óscar, en el mejor de los casos, sirven para que alguien como Luis Buñuel, con la estatuilla, detenga una puerta que cierra sola.