Las tres patas de la Gestalt, por Manu Medina

 Las tres patas de la Gestalt

 

Existen tres elementos que son importantes para la acción teatral desde el punto de vista de la Gestalt: la presencia, la conciencia y la responsabilidad, que también son abordados desde el teatro Brut. 

 

En nuestro caso y al trabajar con personas con discapacidad intelectual la conciencia pasa saber desde el punto de vista vivencial que es lo que le esta pasando al interprete, pero no en el mismo momento de la experiencia del ensayo, ya que la discapacidad intelectual carece precisamente de este elemento que nos ofrece el neo córtex. Es a posteriori y haciéndole preguntas cuando el alumno registra lo vivenciado, es decir la acción y la emoción que anteriormente quiso probar.

 

Yo no soy terapeuta Gestáltico, pero si he hecho terapia Gestáltica con, aunque esta relación que tengo con esta modalidad o forma terapéutica no tenga la formación pertinente, si me parece importante hacer una pequeña reseña sobre los beneficios de la Gestalt en el mundo del arte. Se de muy buena tinta que la Gestalt es una herramienta muy poderosa para la transformación personal del individuo a través del arte, a continuación os muestro lo que para  Mª Laura Fernández, Psicóloga. Terapeuta Gestalt, profesora y directora de Teatro, e Isabel Montero, trabajadora Social. Terapeuta Gestalt. Actriz y profesora de teatro, especializada en teatro y Gestalt conocen del poder de la Gestalt relacionado con el teatro. 

 

 

“Tres de los pilares fundamentales del trabajo sobre uno mismo que propone la Gestalt resultan de sumo valor en el trabajo teatral y viceversa, ya que actuar nos permite el acercamiento vivencial -más allá de la teoría y la práctica- a los aspectos que trabajamos:

Referencia al teatro Brut desde Transformando entre bambalinas, un libro para la inclusión.

En estos días y sin esperarlo en el libro Transformando entre bambalinas, (entrenamiento actoral para personas con y sin diversidad intelectual, de Javier Martínez Lorca y Esperanza Valdés Coll de la editorial Fundamentos, aparece una reseña al trabajo que hacemos desde el Teatro Brut y algunos fundamentos de este en la practica del teatro en personas con discapacidad. Y yo desde estas páginas os doy las gracias por tan grata referencia. 

Parece que el teatro inclusivo no va a parar, ya cada vez somos más, ya cada vez ocupamos más espacios en la creación y el arte.

 

Gestalt, Eneagrama y teatro y discapacidad por Manu Medina

Gestalt y Eneagrama

 

Todo lo que aquí os escribo son las bases esenciales –entre otras- en mi manera de ver el mundo del arte, y sobre todo el teatro con personas en exclusión social. Tanto la Gestalt como las danzas ancestrales de Gurdjieff, me formaron y me capacitaron para ver el mundo del arte como una herramienta transformadora además de un elemento de exhibición, y donde hoy no concibo una cosa sin la otra.

 

Conocí a Claudio Naranjo en los años 90. La relación que mantuvimos fue la de profesor alumno, durante cuatro años y en periodos del verano, fue mi profesor del SAT "Seekers After Truth". Lo que en Castellano se traduce por buscadores de la verdad. Durante este tiempo mi admiración por él fue creciendo, su capacidad de calar en nosotros era profunda, clara, y verdadera, a la vez su cercanía hacia nosotros era muy relevante, no pocas veces tuvo Claudio que aguantar mi ansias de juventud,  y nunca y en ningún momento se replegaba a mis caprichos mentales.

 

Los tres cerebros, por Manu Medina

Los tres cerebros

 

El cerebro triuno o triúnico es un concepto desarrollado por el neurocientífico Paul Mac Lean para hacer referencia a las tres partes o cerebros especializados en los seres humanos. Estas partes se desarrollan en diferentes momentos del ciclo evolutivo, por eso se dice que se crean de abajo hacia arriba. Es decir, la parte más antigua y primitiva del cerebro se desarrolla en el útero, mientras que el cerebro emocional se organiza en los primeros seis años de vida y la corteza pre frontal se desarrolla al final.

 

La física avanzada y la tecnología convirtieron la neurociencia en uno de los campos de investigación más populares y han permitido comprender mejor cómo funciona nuestro cerebro triuno (tres tipos de cerebros en uno).

 

CDN, inaem y el resto de los comunes, no jugamos en el mismo campo, por Manu Medina

ESTO QUE HACEIS NO ES UNA MIRADA DIFERENTE

Estimados amigos, gracias por vuestra invitación, pero debido a mi poca esperanza de que las administraciones publicas y señalando al CDN e inaem, se den cuenta de que: 

• No nos gusta esta vuestra manera de ver la inclusión, esto no va de elegir a los mas capaces de los incapaces.
• No nos gusta gestionar solo en base al éxito de venta de la taquilla, se os han olvidado los éxitos que tienen que ver con el desarrollo humano a través de las artes.
• No nos gusta que un espectáculo inclusivo producido por el CDN con recursos inimitables, y otro que surge de los deseos de una empresa están compitiendo en el mismo mercado.
• No nos gusta que existan listas negras, que como bien ratifica la ex responsable de teatro de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales -Manu, en el inaem y en el CDN hay personas que no te quieren, no insistas-. 
• Y todo porque ponemos en duda vuestros procedimientos tanto pedagógicos, de intervención socio artístico, de difusión, como de enfoque de transformación socio artísticamente  etc. 
• Por esto y por motivos muchos más extensos, yo Manu Medina, y otros muchos más, no vamos a participar en este juego de tu dices y yo me lo creo.
• Muchos de los que intervenimos en los centros educativos, de los que estamos día tras día trabajando con las herramientas que nos ofrecen las artes, deseamos construir un mundo mejor, no queremos ser parte de una estadística de unas Jornadas sobre Inclusión Social y Educación en las Artes Escénicas. El enfoque que le dais no tiene nada que ver con la realidad sobre la inclusión social y educación en las artes escénicas.
• En este país y afortunadamente somos muchos los que nos dedicamos a las artes inclusivas, y afortunadamente también creemos que lo estamos haciendo bien, y también sabemos que tal vez no estemos tan mal posicionados a nivel tanto Europeo como de América Latina.
• Y tal y como me dijo una vez el señor Miguel Cuerdo, Co-director artístico de Una Mirada Diferente del Centro Dramático Nacional y amigo intimísimo de tiempos inmemorables de Inés Enciso Merino Merino. 

Miguel Cuerdo

"Manu, nosotros en el CDN jugamos en 1ª división”

Manu Medina

Y yo te respondo

“Claro Miguel, y.. ¿el resto de compañías, donde trabajamos entonces, en que división nos colocáis?

La diferencia entre tu y el resto de las compañías de este país, es que las compañías privadas no estamos bajo el abrigo de los recursos inagotables  de las administraciones publicas, y donde tu te manejas muy bien con tu propia empresa.

por esto y por otros motivos

Un saludo y disfruten de sus veladas en las Jornadas sobre Inclusión Social y Educación en las Artes Escénicas. Madrid.

Manu Medina

La Inclusión que excluye, por Manu Medina

Asumo que ser el perrito faldero del técnico de cultura de turno, te garantizará todas las posibilidades y recursos a tu disposición. También sé que cuando tienes un san benito colgado y entras en lo que algunos llaman “lista negra”, lista que por otra parte no esta escrita, pero sí impregnada en los corazones de aquellos que no te quieren,

 ese… “no te quieren” 

se traduce en algo muy parecido a… 

“¡a este!, ¡ni se te ocurra!”.

Tremendo golpetazo, tremendo susto, tremenda insensatez.

Yo leo... ¿y tu ? por Manu Medina

En ll mismo día del libro, Teatro inclusivo, teatro Brut, ya a la venta. En todas las librerías, o lo puedes adquirir en ÑAQUE.

CAMBIAR EL YO POR NOSOTROS, por Manu Medina

En los tiempos en los que vivimos en el mundo del arte, hemos hablado y establecido relaciones laborales mayoritariamente desde el “Yo, yo, yo”, la lucha por acotar, de liderar y hacerse necesario en el mundo del teatro, nos ha llevado a la guerra del yo primero y el yo después.

UN ENCUENTRO TRASCENDENTAL, de Konstantín Stanislavski, por Manu Medina

Este capítulo se explica así mismo, ya que de una manera clara y contundente la filosofía teatral del teatro Brut toma cuerpo con las palabras y experiencia que aquí describe Konstantín Stanislavski director de teatro, teniendo una conversación con Vladímir Ivánovich también director, donde plasma en su libro, mi vida en el arte, los criterios de selección, valores, filosofía y ética teatral.

Este artículo nos habla de valores, del enfoque filosófico, y del punto de vista desde donde parte el teatro Brut, en nuestro caso sabemos perfectamente que el yo sin el nosotros no funciona, que la necesidad de contar con los otros es de vital importancia, que la lucha por lo que queremos es nuestro valor principal, el teatro inclusivo necesita mucho del contexto, de nuestros semejantes, de dignificar nuestro trabajo, de poner en valor la diferencia, de saber cuales son nuestros límites y no sufrir por ello, pero también donde esta nuestro potencial y también ir por ello, en definitiva, la necesidad del otro, y el conocimiento de uno mismo como pieza clave de la creación. –también esto lo sabemos-.

…Soñando con un teatro basado en nuevos principios y tratando de encontrar gente apropiada para su creación, 

¿QUÉ APORTA EL ARTE A LA SOCIEDAD? por Manu Medina

Los humanos son por naturaleza artistas, por ende, el origen del arte comienza con el origen de la humanidad. Desde la pintura rupestre hasta la última pieza contemporánea creada, el arte ha servido como medio, forma y fuente de expresión..

Sin embargo, más allá de ser un transmisor de mensajes o canal de expresión, el arte, como actividad creativa, tiene un efecto liberador, curativo, y de desarrollo personal.

SER BUEN O MAL ACTOR. por Manu Medina

Me gustaría escribir aquí un artículo en el que pudiera ser esclarecedor, con un sinfín de frases que te dijeran que es ser malo o buen actor.

Pero no tengo argumentos, después de viajar por redes sociales, o través de escenario, de ensayos, y de muchos años de trabajo, llego a la conclusión que buscar un manual que me hable de ello, es totalmente absurdo, al tiempo veo que todos estos manuales de bolsillo no son válidos y al mismo tiempo no merece mi atención ninguno de ellos. La primera pregunta que me surge es ¿que es ser actor/actriz?

Editorial Ñaque, declaración de intenciones, por Manu Medina.

Ya son varias décadas que Ñaque pertenece al mundo de la cultura de nuestro país, editorial que busca el conocimiento y la accesibilidad de vanguardias y procedimientos artísticos para buscar la excelencia en el arte, Gracias por seguir cavando en los pozos de la creación y el arte, gracias por dar voz a nuevos autores, pedagogos, investigaciones, etc. gracias, gracias.

Emoticolors Sigue de Gira, desde Madrid a Valencia, por Manu Medina

Un cuento donde los colores, las emociones, la música, la tolerancia, y la diversidad se unen, formando un espectáculo mágico y… nunca mejor dicho, ¡Lleno de color!. EmotiColors nos cuenta la historia de un color, el negro (BLACK) que llega al País de los Colores Primarios, (Rojo, amarillo y azul- RED, YELLOW y BLUE). Desde el principio BLACK es rechazado por la sociedad de los primarios por su condición de diferente. Es... etc. etc. etc. y etc. Para mas info: llama a Sala Tarambana 

Teatro Social, ¿Es teatro? Festival Internacional de Teatro social, Meeting Point, Manu Medina

Seguimos hoy (2/03) EN DIRECTO Facebook Live

Asociación Mojo de Caña

Teatro Encuentro, con

La Rueda: Teatro Social

17h (Canarias) 18h (Península)

Segundo día del Festival Internacional de #TeatroSocial Meeting Point. Toda la información bit.ly/2LNCgBg

Organizan

Asociación Mojo de Caña

y

Rebumbio Teatro Social Canarias

¿CUANTO VALE UNA PERSONA? por Manu Medina

Es notorio que en el mundo del arte los condicionamientos sociales nos determinan y nos hacen creer que hay algo que nos gusta o nos disgusta porque tenemos en la recamara de nuestras vivencias algo con que valorar o simplemente comparar. Estar abierto a nuevas experiencias, a nuevas vivencias nos lleva primero a ponerlo en cuestión, y luego dependiendo de la actitud a la aceptación o al rechazo del mismo. Pues bien aquí os presento una formula realizada por Victor Küppers - licenciado en Administración y Dirección de Empresas y Doctor en Humanidades- 

v = (c+h) x a 

¿PORQUE SE NECESITA EL ARTE? por Manu Medina

“Pies, para qué los quiero si tengo alas para volar”, decía Frida Kahlo. Para la reconocida artista mexicana, sus extremidades inferiores nunca fueron de ayuda para descubrir el mundo. Tampoco para interpretarlo. Sin embargo, el arte le permitió expresar sus emociones y la elevó hasta la cúspide del surrealismo latinoamericano, pasando a la historia como una de las pintoras y mujeres más influyentes de nuestra región. 

 

Mojo de Caña, “Teatro Social Meeting Point, via online, por manu medina

El proyecto “Teatro Social Meeting Point” es la continuación de dos años trabajando con técnicas del Teatro Foro.

Con el tiempo he llegado a aprender, de Jorge Luis Borges, por manu medina

APRENDIENDO

Después de un tiempo, uno aprende la sutil diferencia entre sostener una mano y encadenar un alma, y uno aprende que el amor no significa acostarse y una compañía no significa seguridad, y uno empieza a aprender...

Que los besos no son contratos y los regalos no son promesas, y uno empieza a aceptar sus derrotas con la cabeza alta y los ojos abiertos, y uno aprende a construir todos sus caminos en el hoy, porque el terreno de mañana es demasiado inseguro para planes...y los futuros tienen una forma de caerse en la mitad. 

EL ARTE CONSUSTANCIAL A LA RAZA HUMANA por Manu Medina

En un sentido genérico toda conducta creativa presenta manifestaciones de arte, la cual esta mas emparentada con la técnica, y en un sentido restringido determinadas conductas creativas definen claramente el arte tal como se presentan en las artes plásticas, plástico motora, musical, literaria, escenográfica, entre las más importantes.

 

Arte y creatividad contribuyen al desarrollo humano, sobre todo a través de las actividades de educación por el arte ya que promueven el desarrollo humano de manera integral.

 

Conferencia de Luis Miguel Martínez Otero del Instituto de Neurociencias (CSIC-UMH)

“El arte es algo consustancial a la naturaleza humana, independientemente del lugar o del contexto cultural e histórico. Arte puede ser desde el diseño de un hacha paleolítica hasta la forma furtiva de una pareja en la calle. El arte nos rodea… “El arte es de la misma sustancia y naturaleza que el ser humano y trasciende todas las fronteras étnicas, sociales, políticas, raciales, culturales y de género. 

Este refleja y/o reproduce la realidad mediante distintas formas y técnicas. El arte se desarrolla asimilando y utilizando todo lo que la cultura humana ha creado a lo largo de su evolución y  nos permite reflejar la vida, a la vez que formar una conciencia de la vida y se transforma así en un poderoso instrumento de educación”.

 

En el teatro Brut los conceptos relacionados al arte, la creatividad y el desarrollo del ser humano desde la perspectiva sicosocial, consideramos la creatividad, como una forma particular de comportamiento y realización humana, íntimamente vinculada con la creatividad como capacidad consustancial a la misma naturaleza humana.

 

RECURSOS Y HABILIDADES en el teatro inclusivo, por Manu Medina

Las habilidades para la Vida son comportamientos aprendidos que las personas usan para enfrentar situaciones problemáticas de la vida diaria. Estas habilidades se adquieren a través del entrenamiento intencional o de la experiencia directa por medio del modelado o la imitación. La naturaleza y la forma de expresión de estas habilidades están mediatizadas por los contextos en que se producen; por tanto dependen de las normas sociales y las expectativas de la comunidad sobre sus miembros. Estas habilidades contribuyen a enfrentar exitosamente los desafíos de la vida diaria en los diferentes ámbitos o áreas en las que se desempeña la persona -y en nuestro caso las personas con discapacidad-, familia, escuela, amigos, trabajo, u otros espacios de interacción.